FUOCOCELESTE

Questo mio progetto pittorico è un dialogo con le profondità dell’individuo, un varco sinuoso verso il proprio Sé nascosto. L'esistenza è sempre singola: nessuno esiste alla stessa maniera di un altro. E' quindi evidente l'unicità di ogni vita. Jean Paul Sartre sostiene che "l'esistenza viene prima dell'essenza o, se volete, è necessario partire dal soggettivo". Pollock fu un'artista intensamente soggettivo: per lui la realtà interiore era l'unica realtà. Mi chiamo Angelo Massimo Gulino, nato e vissuto a Milano dove nel 2001 mi sono laureato in Architettura. Nel 2024 mi dedico alla pittura perché sembra il mezzo espressivo perfetto per dar forma ad un'intuizione. Il primo progetto è  MIRACOLI , una  serie composta da quattro grandi tele : la prima rappresenta il MESSAGGERO che porta con sé il messaggio misterioso proveniente dal buio profondo dove l’artista, così come il poeta si inoltra per tornare infine con una parola nuova tra le mani. ANG...

Tutto ha inizio nell'agosto del 2024 quando una figura sconosciuta si manifesta insistentemente nella mia mente e nel mio cuore. In quel periodo utilizzavo come mezzo di comunicazione delle mie idee il design così scelgo di materializzare questa forma costruendo il prototipo di una sedia in scala reale. Il progetto si rileverà fondamentale per il giusto proporzionamento dell'oggetto in rapporto alla figura umana. Questa figura oscura e sinuosa tornerà a manifestarsi per compiersi pienamente attraverso il mezzo pittorico.

Ci son cascato di nuovo, ed eccomi quà con un altro progetto tra le mani. Stò cercando di ricordare come e quando sia apparsa nella mia vita questa figura oscura e celeste allo stesso tempo. Ritrovo le tracce delle mie ricerche nei piccoli gioielli creati da Alessandro Mendini nel 2014 (stilemi enigmatici) e da Bruno Munari nel 1975 (Costellazioni Zodiacali). Potremmo dire che il processo alchemico inizia dalla fusione ideale di queste due forme che infine ho ingrandito e riprodotto secondo il movimento e le proporzioni della mia mano sinistra. Questo lavoro in scala reale ha richiesto l'uso di grandi superfici che potessero supportare la dimensione del corpo. Una voce potente che desidera evolversi per farsi MESSAGGERO, forma primordiale e matrice di questo progetto.  Presenza Angelica, settembre 2024

Vorrei raccontare la storia di un incontro straordinario iniziato con un messaggio whatsApp ricevuto dall'amico architetto Davide Adamo di Como. In allegato c'era la prefazione al piccolo libro scritto nel 2023 dall'artista, designer architetto e performer Ugo La Pietra dall'emblematico titolo "VIVIAMO AFFOLLATE SOLITUDINI". Anche lui si muove all'interno dell'Architettura Radicale Italiana  che agli inizi degli anni Settanta sperimenta e ricerca nuovi modi di abitare all'interno del gruppo Global Tools. Sin da subito il breve testo mi trova in sintonia con le riflessioni che U.L.P. applica alla città di Milano dove anch'io vivo e lavoro. Scatta una scintilla. Decido di scrivere una lettera cartacea e inviarla via posta al suo studio. Nella lettera allego un'immagine di un mio progetto presente in questo blog ( profumo di gomma) che ricorda i suoi " soggiorni urbani ", tema che verrà approfondito all'interno del libro. Il de...

  0.1 Interferenze nell’arte   Anime grandi continuano a popolare le nostre terre. Nel 1878 Thomas Edison inventò la prima lampadina a incandescenza che vedrà progredire l’illuminazione pubblica;   nel 1886 l’ingegnere tedesco Carl Benz   brevetta la prima automobile. Le città verranno ben presto create a misura di macchina. Cento anni son velocemente trascorsi quando altri uomini iniziano a mettere in crisi quel modello di città moderna, alla ricerca di una ritrovata unione con la natura, ponendo   le esigenze e i bisogni dell’uomo al centro del nuovo progetto urbano. Nel 1970 l’architetto torinese Paolo Soleri insieme ai suoi collaboratori inizia la costruzione di Arcosanti, un prototipo di città situata in Arizona (USA), vicino Phoenix, basata sul rispetto dell’ambiente, l’autosufficienza energetica ed alimentare, senza auto ma biciclette e passeggiate, grazie anche all’uso di energie alternative come quella solare ed eolica. E’ in questo contesto cultura...

  0.2 Equilibrio   Viviamo un momento storico speciale, nel quale l’esperienza sensoriale individuale e collettiva è programmata e amministrata da un sistema prodotto nelle società iperorganizzate come la nostra. I comportamenti sembrano orientati e omologati dalle regole del consumo che si materializzano nei mega centri commerciali all’interno dei quali ogni tipo di relazione e azione ha una prezzo. Il movimento del corpo umano all’interno dello spazio è il risultato di codici architettonici pietrificati nei manuali e nei regolamenti che hanno generato le città in cui viviamo. E’ questo il campo d’azione di Gianni Colombo, fratello minore di Joe Colombo che, a partire dagli anni Settanta, lavora alla destabilizzazione dello spazio conosciuto, andando alla scoperta delle sensazioni nuove provocate dalle mutate condizioni di equilibrio. L’artista sceglie un elemento architettonico ben preciso, la scala, che tutti i popoli della Terra usano da secoli nello stesso modo, strav...

  0.3 Incontri – prima parte   Il silenzio è qui. Abbiamo spesso detto quanto caotiche e rumorose fossero le nostre metropoli e oggi che tutto il pianeta Terra sta’ ascoltando il silenzio dal balcone di casa, diciamo maledetto lockdown! Abbracci e incontri sospesi, nell’attesa del ritorno, quando come due amici eravamo insieme. Allora andiamo? Andiamo. Non si muovono. Il silenzio sussurra all’immaginazione incontri impossibili mescolando il passato all’intuizione del futuro, nella ricerca di uomini straordinari che in modi diversi cercano di risvegliare l’uomo dal torpore delle metropoli. «Il vero artista aiuta il mondo rivelando verità mistiche» Così recita la scritta al neon del 1967, una delle opere-simbolo di Bruce Nauman, ora esposta a Malaga. La ricerca delle verità nascoste che si celano dietro i meccanismi sociali è infatti per lui uno sforzo costante, quasi un impegno preso nei confronti del pubblico. Tra il 1968 e il 1970 Nauman realizza una serie di oper...

  0.4 Incontri – seconda parte   IMPONDERABILIA è la performance messa in scena da Marina Abramovic e Ulay nel 1977 presso la Galleria Comunale d’Arte Moderna di Bologna. Insieme, come porte viventi, si posizionano sulla soglia d’ingresso della galleria espositiva. Gli spettatori, per entrare nel museo, saranno costretti ad oltrepassare il piccolo spazio tra i corpi nudi dei due artisti, scegliendo istintivamente se rivolgere lo sguardo all’uno o all’altro. L’uomo e la donna si fondono in una sorta di Giano bifronte, la divinità posta simbolicamente nei luoghi di passaggio. Gli artisti vivono quindi sulla propria pelle l’esperienza della soglia e attraverso il contatto guidano il pubblico verso una trasformazione interiore, mettendo in scena una rielaborazione moderna di antichi rituali: più forte è la performance e più forte sarà la trasformazione. Sin qui ho cercato di raccontare come sia possibile condizionare i comportamenti dell’uomo attraverso la modellazion...

0.5 Lampi di pensiero: Andrea Branzi Per questo ci sono le metropoli. Per proteggere l’uomo dalla forza della natura, dai terremoti, le tempeste, le zanzare, le inondazioni, le stagioni. Memorabile è l’articolo “Sulla natura delle metropoli, 1991 - incluso nella raccolta SCRITTI - di Ettore Sottsass jr”. Qui l’autore immagina “…che il pianeta diventerà una totale metropoli, dove non ci sarà spazio per pericoli, per nessun pericolo: le tempeste finiranno giù dai tetti dentro cunicoli larghi e finiranno dentro fiumi con alte dighe di cemento, i terremoti non faranno più danni perché le città saranno di ferro e le arance e le mele e le fragole e i pomodori saranno tutti perfetti, lucidi e con bellissimi colori, non ci saranno neanche alberi rotti, ingialliti o storti e neanche prati con macchie. Le orchidee cresceranno sulle scale, le donne e gli uomini saranno tutti bellissimi, magri, alti, si sentiranno bene, ci vedranno benissimo, canteranno tutti bene e tutti sapranno fare benissi...

0.6 Daniel Libeskind   NeXT era un computer che veniva dal futuro. Steve Jobs lo realizzò quando venne licenziato dalla Apple. Nel 1990 Tim Berners-Lee con questo computer ha scritto il codice del Web segnando la nascita di internet. Inizia il passaggio dall’era elettrica all’era elettronica. La nuova architettura può finalmente emergere, grazie ai calcoli complessi che il computer permette di padroneggiare. La rivoluzione informatica genera forme spaziali che sfidano la gravità, i muri si piegano seguendo l’immaginazione fantastica dei pionieri di quella che Luigi Prestinenza Puglisi chiamerà HyperArchitettura. Tra i protagonisti emerge la figura dell’architetto Daniel Libeskind che attraverso i suoi progetti materializza quel movimento fluido e misterioso elaborato all’interno del computer. Chi meglio di Libeskind può raccontare il pensiero di Libeskind. Lasciamoci quindi coinvolgere dalle sue parole liberamente estratte da una conferenza tenutasi sulla piattaforma digitale TED...

  0.7. Il mistero secondo Cattelan   Finalmente sono dentro. Lascio il bistrot alla mia destra e pochi passi dopo l’Info Point rosso sono libero di entrare alle due mostre presentate nel grandioso spazio Pirelli HangarBicocca, periferia Nord di Milano. Sposto la tenda nera per oltrepassare la prima mostra e raggiungere il cuore buio della struttura espositiva denominato la Piazza che segna l’inizio del percorso espositivo.  Cammino piano, rallentato dal silenzio cattedrale e contemporaneamente ascolto il mio respiro mischiarsi all’oscurità. Laggiù l’artista ha posizionato la scultura Breath (respiro): due figure sdraiate a terra nell’atto di dormire sembrano emanare una chiara luce bianca. E’ marmo di Carrara.  La prima figura di spalle è quella di un giovane uomo che raccolto in posizione fetale, dorme. Anche il cane al suo fianco sta dormendo. La luce che si diffonde dai due corpi ci fa credere che sono vivi, respirano e forse sognano. L’opera d’arte cerca di...